Nieuwe werkvormen in HiRO, muziek en dans!

Creatieve uitdaging, ontspanning en verbondenheid, allemaal positieve gevolgen van kunst- en cultuuronderwijs. Dans en muziek laat kinderen hun talenten ontdekken en geeft ze zelfvertrouwen. Steeds meer scholen en besturen ontdekken het belang van goed creatief onderwijs. In deze blog laten we de vele voordelen zien van muziek en dans in jouw programma. 

Het brein en muziek

Bekende neuroloog Eric Scherder pleit voor het inzetten van muziek op school. Muziek zet je hersenen in werking en dat is volgens hem geweldig voor het opgroeiende brein. Het is bewezen dat kinderen die langere tijd muziekles volgen op de basisschool beter scoren op planning, werkgeheugen en controle van gedrag in vergelijking met kinderen die geen muziekles hadden (Jaschke, Honing, & Scherder, 2018). Daarnaast is het spelen van een instrument goed voor de ontwikkeling van de motoriek en cognitieve functies (Forgeard, Winner, Norton, & Schlaug, 2008). 

De voordelen van dans

Dansen is een moment van vrijheid, van bewegen zoals jij dat wil. Dansen stimuleert een optimaal behoud of zelfs verbetering van je cognitieve en motorische vaardigheden. Doordat je een danspasje ziet en moet oefenen tot je het zelf goed kan nadoen, is je brein hard aan het werk. Wanneer je kinderen zelf een dans laat bedenken, komen daar nog veel andere vaardigheden bij kijken. Het creatieve brein wordt geactiveerd en kinderen werken samen naar een product. 

In de praktijk

Als voormalig muziekdocent weet ik zelf ook hoe moeilijk het is om tijd in je planning te maken om de muziek- of dansles voor te bereiden en uit te voeren. Deze lessen zijn heel leuk als je goed weet wat je wil doen, maar een slecht voorbereide les loopt al gauw in de soep. Daarom hier wat tips om muziek en dans makkelijker in te zetten. 

Tip 1:

Zoek een aspect uit en ga hier een paar weken mee aan de slag. Kinderen hebben herhaling nodig om iets echt goed te kunnen en te begrijpen. Ben niet bang om 3 keer op rij ongeveer hetzelfde te doen. Denk aan het aanleren van een dans. In les 1 neem je de tijd voor een goede warming up en leer je de eerste paar pasjes aan. Dan spreid je de dans over de andere lessen uit en geef je de kinderen in de laatste les de kans om er zelf iets aan toe te voegen. Zo heb je één dansje goed benut en stimuleer je de creativiteit van de kinderen. 

Voor muziek geldt hetzelfde. Eén nummer heb ik weleens weken mee gedaan. Eerst ontdekte we samen de tekst en de melodie van het nummer. Dan begonnen we het te zingen. De volgende les pakte we instrumenten erbij, de les daarna maakte we een dans en tijdens de laatste les leerde we de notatie van het lied lezen en spelen. Het was fijn voor de leerlingen om niet steeds een nieuw lied aangeleerd te krijgen en opnieuw te hoeven beginnen. 

Tip 2: 

Zet energizers in! De muziek- en dansles zijn vrije lessen en er zijn veel leerzame energizers te vinden. Zet in je klas een doosje vol met kaartjes met spellen die je zonder voorbereiding kan doen. In de tijd die je over hebt kun je zo op een laagdrempelige manier aan de slag met muziek of dans. De kinderen krijgen dan tussen het werken door de kans om even te bewegen, wat weer goed is voor de hersenen. Denk aan het spel 1, 2, 3 en 4. Je telt op een rustig tempo met de klas steeds hardop 1, 2, 3 en 4. Dan spreek je af wat je op elk cijfer doet. Zo kun je in 5 minuten een dans- of muziekstuk maken. 

Tip 3:

Luisteren en kijken is ook leren. Luister samen naar de muziek van de Efteling en ontdek hoe vaak hetzelfde deuntje zichzelf herhaalt. Laat kinderen naar verschillende dansstijlen kijken en ga in gesprek over het gevoel dat deze dans bij hen teweeg brengt. Of zet klassieke muziek op en geef kinderen een groot vel papier. Laat ze tekenen wat ze horen zonder het potlood van papier te halen. Je kunt de kinderen ook betekenis laten verlenen aan wat ze horen, welk verhaal vertelt de muziek? Hieruit volgen de meest prachtige tekeningen en fantasieverhalen. Voor de jongste kinderen is het maken van een hoorspel bij een prentenboek een mooie manier om een extra dimensie toe te voegen aan een verhaal.

Tip 4:

De kracht van muziek en dans zit hem in de betekenis. Als mens kan muziek iets in ons raken, een mooi optreden geeft je kippenvel. Kinderen voelen dit ook al. Laat ze zoeken naar muziek die voor hun of de mensen om hen heen iets betekent. Deel met de kinderen wat jou kippenvel geeft. 

‍

Bij HiRO vinden we het leren met je hele lijf belangrijk. Je moet dingen ervaren en voelen om het te snappen. Daarom verdelen wij onze sociaal-emotionele lessen in verschillende werkvormen. We zetten daarbij ook dans en muziek in. Kinderen leren door het samen uitvoeren van een dans om respectvol met elkaar om te gaan. Ze maken een rap over pesten en treden op voor anderen om zo bewustwording bij elkaar te creëren. Op deze wijze willen wij tegemoetkomen aan ieders talent, niet alleen voor de kinderen die al goed over gevoelens kunnen praten, maar ook voor de kinderen die op andere manieren creatief zijn. Door onder andere muziek en dans te integreren in ons programma geven we ruimte aan alle kinderen.

‍

Geschreven door: Anouk Meijer

‍